"La felicidad es eso que pasa mientras haces otros planes"
Tal vez esta sería la frase que mejor define la lección de Azuloscurocasinegro. La maravillosa revelación del cine español del año 2006 me convierte un poco más en amante confeso del cine de mi país. Además del fabuloso trío interpretativo Quim Gutiérrez-Marta Etura-Antonio de la Torre, esta película es una bella y simpática alegoría de la superación personal. Una historia preciosa y unos personajes que te invitan con su genial interpretación a que te pongas en su piel y que recapacites sobre tus ambiciones.
Cuenta la historia de un joven portero de viviendas licenciado en ADE, que busca desesperadamente ejercer en el campo en el que ha estudiado. Sin embargo, su padre enfermo y la necesidad de conservar el sotano en el que vive reservado a la figura del portero le impiden avanzar en la vida. Por si fuera poco, también está incapacitado para salir adelante en el terreno sentimental, ya que vive a expensas de los caprichos e una antigua novia que juega con él.
Todo cambia cuando su hermano convicto conoce en el grupo de teatro a una reclusa y se enamora. La reclusa necesita quedarse embarazada para que la trasladen a la sección de maternidad, lejos de sus compañeras de celda que la maltratan. Sin embargo, al estar el hermano impotente, éste le pide al joven portero, por amor a la reclusa, que le deje él mismo embarazada en un vis-a-vis. Al conocer a esta chica, el joven se dará cuenta que él mismo es el que se levanta barreras para no avanzar en la vida y que ha de ser feliz por sí mismo antes de marcarse cualquier meta.
Me declaro obviamente pirata. Uno muy prolífico, además. Pero entiendo la necesidad de regular un sistema donde impera el libre albedrío. Además, creo en Ángeles González Sinde, ya que es la única Ministra con la que contamos en este momento que sabe de lo que su Ministerio trata (no olvidemos que viene de familia de cineastas, presidió la Academia durante años y fue guionista de varias películas). Además es bastante guapa para tratarse de una política.
La ley Sinde, tras haber sido derrogada a finales de año en su forma inicial, ya cuenta con una versión definitiva que cuenta con el apoyo de PP y CIU y que, sin duda, se hará con el consentimiento del Parlamento. Pocos ejemplos se han dado de una movilización de tal magnitud como la que las asociaciones de internautas, en forma de Anonymous, sobre todo porque, al contar con el dominio de Internet, consiguieron llamar la atención bloqueando las principales webs de contenidos online.
Hace una semana o así leí este sencillo y aclaratorio artículo sobre la ley Sinde de la siempre entretenida Lucía Etxebarría. He decidido compartirlo con vosotros, para que a partir de ahora podamos argumentar con más objetividad sobre la ley Sinde.
Doce cosas que no sabes sobre la ley Sinde
Lucía Etxebarría (Magazine, 20-02-11)
1. La SGAE tiene casi cien mil socios. Músicos y guionistas que necesitan a alguien que se ocupe de cobrar sus derechos, algo que no se puede hacer a título particular. 2. No todos los socios estábamos de acuerdo con el canon digital. Yo no lo estaba. 3. La SGAE y el ministerio de cultura no son la misma cosa. Mezclar el canon digital con la ley Sinde es mezclar churras con merinas. 4. La ley Sinde pretende cerrar páginas que insertan publicidad para ofrecer gratuitamente los contenidos intelectuales de otra gente. 5. Usted podrá seguir descargando archivos cuando entre en vigor la ley. A diferencia de las leyes de Francia, Estados Unidos, Inglaterra y casi toda Europa, esta ley no prevé ninguna medida contra el internauta particular. Ni prevé cerrar paginas de intercambios P2P como Ares, SoulSeek, Amadeus, BitTorrent o eMule. 6. La gran mayoría de los compositores, músicos, directores, guionistas y escritores de este país no son ricos. Más bien malviven. 7. Los que si son millonarios son los internautas que están haciendo presión mediática e intoxicando contra la ley Sinde. Se trata de dos grupos de presión, dos: a) los 200 gerentes de 200 páginas que ingresan medio millón de euros al año cada una en concepto de publicidad (cifra calculada por los propios internautas) y que desde luego no reparten un céntimo de esos ingresos entre los creadores cuyos derechos vulneran. Y b) la asociación REDTEL (Ono, Orange, Telefónica, Vodafone). Es decir: los operadores que nos están cobrando el ADSL más caro de Europa. 8. Los que defienden el criterio "se puede expoliar a los artistas porque son ricos" deberían ser coherentes y presentarse ahora mismo en las tiendas de Ono, Orange, Telefonica y Vodafone para arramblar con todos los móviles. Ya de paso, presentaos en las casa de los 200 gestores de webs y mangadles el jarrón chino. No olvidéis birlar un iPhone para mí, por favor.
9. Es falso que la ley vaya contra la libertad y la gratuidad en la red. Va contra el lucrativo negocio de quienes no pagan por los contenidos con los que intermedian. 10. Es falso que la ley Sinde "criminalice la libertad de expresión". Los gobiernos de todo el mundo cierran diariamente webs que realizan actividades ilícitas: si difundes pornografía infantil, si promueves estafas, si haces apología del terrorismo, si cuelgas en un blog la foto de tu ex en bolas sin su permiso..., te cierran el chiringuito, porque tu libertad de expresión acaba donde empieza el daño grave y gratuito al vecino. Pero ahora mismo existe un doble rasero para la "libertad de expresión en internet", por lo visto. 11. Es falso que exista un debate entre propiedad intelectual y libertad. Si usted se encuentra una foto de su hija adolescente en una página de internet como soporte para anunciar paginas de contactos ¿se cabrearía? Sí, mucho. Y si el juez pilla a quien ha robado la foto, cerraría esa página. Vale, ¿por qué no puedo cabrearme yo si descubro que mis libros y mis películas se usan como soporte en páginas que meten banners de publicidad? Paginas que, además, adjuntan en las descargas un programa de spyware que registra los hábitos de consumo del descargador, de forma que se le pueden colgar en su ordenador los banners publicitarios que se consideren más afines a sus gustos. ¿Esto es defender la liberta de expresión? Yo lo considero vulnerar la intimidad. 12. Es falso que "los internautas están contra ley Sinde". En España hay 24 millones de usuarios de internet. Y no se han llegado a recoger 30.000 firmas contra la ley Sinde.
Evidentemente, tampoco me creo que las cosas sean tan maravillosas como las pinta Lucía. Por ejemplo, estoy casi seguro de que, aunque en teoría sólo se puedan cerrar páginas que alojen publicidad, creo que este recurso se aplicará a otras en beneficio de la gestión cultural monopolista, dejando a los internautas totalmente indefensos. Sin embargo, no creo que la gente esté bien informada sobre este tema… Parece que sólo nos centramos en el escándalo Álex de la Iglesia y las manifestaciones Anonymous.
El lujo y glamour volvieron a los Oscars con los jóvenes Anne Hathaway y James Franco como copresentadores, que le devolvieron a la ceremonia la frescura y la diversión que desde hace tiempo venía pidiendo a gritos. También pudismos ver juntitos los dos cerquita de Dios a los espléndidos Bardem-Cruz, de la manita y difundiendo la marca España por Hollywood como buenos paisanos.
En cuanto a los ganadores, por mucho que digan que la victoria del Discurso del Rey estaba cantada, hay que tener en cuenta que La Red Social también partía con muchas papeletas y que la cosa estuvo muy disputada hasta el momento en el que se anunció el premio de Mejor Película.
Personalmente, me decepciona que se lo hayan dado al filme británico. La película me encantó, es muy tierna y entretenida. Pero habiendo tantas apuestas arriesgadas e innovadores en la noche como Cisne Negro, The Fighter, Valor de Ley, Winter’s Bone o incluso La Red Social, me parece desmotivador que siempre gane la misma película dulzona de la monarquía británica de siempre.
Pero hay varias cosas buenas de esto. Primero, que los Oscars y los Globos de Oro no hayan coincidido en Mejor Película tacha a estos últimos de irrelevantes, poniéndoles en evidencia como premios superficiales y con poco reconocimiento al arte. Si alguien es jurado de los Globos, mis más sinceras disculpas desde aquí, solo que aún estoy rabioso porque nombrarais a Avatar Mejor Película el año pasado. Lo bueno también es que, aunque la gran triunfadora fuera el Discurso del Rey, no hubo ejercicio de acaparamiento. El Discurso del Rey se llevó 4 premios, La Red Social puede estar más que satisfecha con 3 premios, Origen se hace con los cuatro premios técnicos que le correspondían por justicia, The Fighter se lleva los dos secundarios y Cisne Negro se lleva el de Natalie Portman. Ha habido un reparto bastante salomónico, aunque me duela en el alma pensar que Valor de Ley se ha ido a casa con las manos vacías. Winter’s Bone, 127 horas y Los chicos están bien pueden estar más que contentas con que las nombraran al menos en la ceremonia.
En el campo de interpretación, ninguna sorpresa, los ganadores eran claros vencedores. Me llevó una gran satisfacción por que esos cuatro actorazos se lleven tal reconocimiento por primera vez, sobre todo Melissa Leo, cuyo papel me encandiló totalmente en The Fighter.
En lo demás, poco más que destacar. Me alegró de que la Banda Sonora se la lleve La Red Social, cosa que ya pronostiqué por su frescura y sonidos electrónicos. En cuanto a cinematografía, la Academia optó por Origen, aunque yo se lo hubiera dado a El Discurso del Rey. Los dos premios estéticos se los lleva Alicia de Tim Burton, lo que me produce una fría indiferencia.
MEJOR PELÍCULA THE KING'S SPEECH(The Weinstein Co)
A See-Saw Films and Bedlam Production Iain Canning, Emile Sherman and Gareth Unwin, Producers
MEJOR ACTOR COLIN FIRTH - THE KING’S SPEECH (The Weinstein Company)
MEJOR ACTRIZ
NATALIE PORTMAN - BLACK SWAN (Fox Searchlight)
MEJOR ACTOR SECUNDARIO
CHRISTIAN BALE - THE FIGHTER (Paramount)
MEJOR ACTRIZ SECUNDARIA
MELISSA LEO - THE FIGHTER (Paramount)
MEJOR PELÍCULA DE ANIMACIÓN
TOY STORY 3 (Walt Disney)
MEJOR QUIÓN ORIGINAL
THE KING'S SPEECH, David Seidler (The Weinstein Co)
MEJOR GUIÓN ADAPTADO
THE SOCIAL NETWORK, Aaron Sorkin (Sony Pictures)
MEJOR PELÍCULA EXTRANJERA
Denmark,In a Better World(Sony Pictures Classics) - A Zentropa Production
MEJOR CINEMATOGRAFÍA Inception(Warner Bros.) - Wally Pfister
MEJOR DOCUMENTAL Inside Job(Sony Pictures Classics) - A Representational Pictures Production Charles Ferguson and Audrey Marrs
MEJOR DOCUMENTAL CORTO Strangers No More- A Simon & Goodman Picture Company Production Karen Goodman and Kirk Simon
MEJOR MONTAJE The Social Network(Sony Pictures Releasing) Angus Wall and Kirk Baxter
MEJORES EFECTOS ESPECIALES
Inception(Warner Bros) - Paul Franklin, Chris Corbould, Andrew Lockley and Peter Bebb
MEJOR DIRECCIÓN DE ARTE Alice in Wonderland(Walt Disney) - Production Design: Robert Stromberg, Set Decoration: Karen O'Hara
MEJOR VESTUARIO Alice in Wonderland(Walt Disney) - Colleen Atwood
MEJOR MAQUILLAJE
The Wolfman(Universal) Rick Baker and Dave Elsey
MEJOR BANDA SONORA The Social Network(Sony Pictures Releasing) - Trent Reznor and Atticus Ross
MEJOR CANCIÓN “We Belong Together” fromToy Story 3(Walt Disney) - Music and Lyric by Randy Newman
MEJOR CORTO ANIMADO The Lost Thing(Nick Batzias for Madman Entertainment) - A Passion Pictures Australia Production Shaun Tan and Andrew Ruhemann
MEJOR CORTO God Of Love- A Luke Matheny Production - Luke Matheny
MEJOR EDICIÓN DE SONIDO Inception(Warner Bros) - Richard King
MEJOR MEZCLA DE SONIDO Inception(Warner Bros) - Lora Hirschberg, Gary A. Rizzo and Ed Novick
Mejor Película
“Black Swan”
Nina (Portman) es una joven que vive por y para el baile, sobreprotegida por su madre. Su perfeccionsimo y entrega le brindan la oportunidad de representar al papel doble del Cisne Blanco-Cisne Negro en la producción El Lago de los Cisnes. La dulzura de Nina pone bajo su control la interpretación del inocente Cisne Blanco, pero habrá de sacar su lado oscuro para caracterizar al Negro, y más aún cuando las demás bailarinas de la compañía tiene sus ojos puestos en el papel. La paranoia, la lujuria, el homoerotismo, el dolor físico, el amor materno-filial, la inocencia, la rebeldía, la obsesión y la ambición son los principales protagonistas de esta lucha interna de Nina por encontrar su álter ego oscuro, que contará con un final épico.
“The Fighter”
Biopic que narra la vida de Mickey Ward (Wahlberg), quien se intenta abrir paso en el mundo del boxeo. Su entrenador es su hermano (Bale), un adicto al crack agresivo e irresponsable que entra y sale de prisión. Su manager es su madre (Leo), una mujer madura que lucha por mantener lo poco que queda de su familia decadente. Ward tendrá que decidir si boxear por libre con el apoyo de su novia (Adams), o permanecer leal a su disfuncional familia, que, pese a todo, está sustentada por poderosos lazos de amor. The Fighter no se corta en mostrarnos un ambiente de extrarradio, ochentero y vulgar, que lejos de incomodar al espectador, ayuda a los personajes a mostrar una gran profundidad.
“Inception”
Los increibles efectos especiales, la elegante dirección artística que crean un mundo paralelo, la belleza de la banda sonora de Hans Zimmer, un elenco de actores seleccionados con buen gusto y un rocambolesco guión son razones suficientes para pegar al espectador a la butaca y brindarle una experiencia cinematográfica irrepetible. Habiendo 10 nominaciones, el reconocimiento de esta superproducción era ineludible. No obstante, me temo que Origen se queda encerrada en los aspectos técnicos. Más allá de una rebuscada trama de sueños dentro de sueños dentro de sueños, no se trata ningún tema humano.
“The Kids Are All Right”
“The King's Speech”
Ya hice UNA CRÍTICA al Discurso del Rey. Parece ser la única capaz de retar a La Red Social en la gran noche del cine. El espectador se deja engatusar por la dulzura que la historia del Rey Gorge destila, por la amistad y la superación alejada de los gastados clichés de la monarquía británica (a la que filmes como The Queen nos tienen acostumbrados). No obstante, antepondría otras opciones, ya que creo que esta película es una simple y simpática parábola, una moraleja divertida, que no está a la altura de producciones tan profundas como True Grit, The Fighter o Cisne Negro.
“127 Hours”
Nanny Boyle ha tenido que triunfar con Slumdog Millionaire para que las productoras le financien proyectos tan arriesgados como este. Narra la historia real de un montañero solitario llamado Aron Ralston (Franco) que cae en una grieta de los cañones del Colorado, quedándose su brazo atrapado bajo una roca. Tras cinco días de superviviencia durante los cuales reflexiona sobre su egoista estilo de vida, su aislamiento de la gente que le quiere, sus recuerdos y sus amores, Aron decide cortarse el brazo. Aron sale del Colorado sin brazo, perocon una valiosa lección de vida, que hace a los espectadores replantearse realmente si están viviendo la vida que quieren. Aviso: escena de amputación no apta para los débiles de estómago.
“The Social Network”
Partiendo de un tema tan actual y revolucionario como las redes sociales, se construye un interesante filme. Se anteponen, por un lado, amistad, ilusión y confiana. Por otro, la envidia, ambicione y traición que el podercorruptor del dinero trae consigo. Si a esto le añadimos el ingrediente de la juventud y la genialidad, se consigue este éxito de taquillas. Como ya he dicho, el protagonista me parece innecesariamente dramatizado, poco real. El cinismo, dotación intelectual, frialdad y introversión del David Zuckerberg traido a la pantallo por Eisenberg me chirría. Parte, indudablemente, como favorita para los Premios, pero yo voto por las muchas alternativas.
“Toy Story 3”
Al igual que el año pasado se hizo con Up, se ha decidido nominar a mejor película a un largometraje de animación, supongo que para dar presencia al sector de la animación más que nada. Aunque esta historia no sea demasiado estimulante para alguien con más de 12 años, trata la madurez y el cariño desde el condenadamente dulce punto de vista Disney.
“True Grit”
Fiel demostración del estilo de humor de los hermanos Coenn. Una chica de 14 años (Steinfield) contrata a una viejo justiciera estancado en la vida que ha vivido tiempos definitvamente mejores (Bridges) y a un joven (Damon) para partir a Wyoming y vengar a su padre asesinando al hombre que lo mató. Pese a la determinación y genialidad de la joven, no puede esconder rasgos de inocencia y ternura, mientras que para el viejo vaquero el viaje será un reto de superación. Esta temática dulce se fusiona con manos cortadas, ahorcamientos, serpientes venenosas, lenguas arrancadas... El ambigüo y honesto cine de los Coenn.
“Winter's Bone"
Parece que las enigmáticas relaciones padre-hija están causando furor este año en los Oscars. Si en Tru Grit una niña de 14 años se embarca en una aventura para vengar a su padre, en Winter's Bone una joven emprende una sacrificada búsqueda por encontrar al suyo. La trama se desarrolla en la pobre zona rural de los Ozarks, sustentada por la producción de droga. Una joven (Lawrence) ha de sustentar a sus dos hermanos y su madre catatónica, cuando un Sheriff le avisa que le embargaran la casa si su padre no se presenta a un juicio pendiente, ya que éste puso el inmueble como fianza. Ya que la chica no tiene nada a lo que agarrarse, empieza a recabar información del conflictivo mundo del narcotráfico en el que su padre se desenvolvía, enfrentándose a malas gentes del mundo de la droga. Pobreza, superación, lealtad a los lazos familiares, independencia... Jennifer Lawrence ha sido sin duda una revelación.
